“那種動物主題的油畫，只要考慮好形象與構圖、色調，其實很容易就能畫出來，可這樣只能原地踏步，不會提高我的繪畫技術，原地打轉就意味著失敗，需要不斷創新才可以。所以什麼型別的風格都要試試，大概等到明年年初，我還會嘗試去學習風景類油畫。我母親在這方面很有經驗，但是她的繪畫風格不適合我，我喜歡更加明亮的顏色，或許會融入點現代表現手法，而她屬於純正的古典風格……”
韓宣點了點頭，理解安雅說的這段話。
在牆上瞧見一幅剛畫出不久的油畫，構思和造型明顯在模仿薩爾瓦多·達利的《記憶的永恆》。
他是近代最著名的超現實主義繪畫大師，跟畢加索一樣同為西班牙人，與畢加索、馬蒂斯一起，並稱二十世紀最有代表性的作家之一。
薩爾瓦多·達利深受心理學大師弗洛伊德影響，並且把這種影響融入了作品主題當中，不斷研究夢、性、以及潛意識等等，所以他的作品風格相當奇特，然而名聲卻不如畢加索大，或許是由於畢加索作品存世量太多，容易流通炒作的緣故。
牆上這幅畫，畫面是好幾個融化掉、像是柔軟冰淇淋一樣的時鐘，色彩跟原畫有點不同，更加明亮和鮮豔一些，能夠讓人感受到熱情、溫暖，顯然是安雅模仿他的練習作品。
藝術家的性格，會直接反應在自己創作的作品當中，安雅無憂無慮、天真、對未來充滿期待，所以她的畫，總是透露著年輕與活力，她母親塞西莉婭夫人感情不順利，於是作品的主題常常帶有悲情，卻又充斥著點希望。
“為我家的雪山牧場畫一組風景畫怎麼樣，那邊有許多地方適合被當作繪畫題材。不然去馬爾地夫畫大海也行，在那邊拍照的人很多，但沒有出名的油畫作品。”
韓宣說話時候，來到木架前。
上面擺放著許多小雕塑和陶藝作品，造型大多都挺簡單，安雅在繪畫方面存在天賦，並不意味著在雕塑和陶藝上也有，這兩門都屬於手藝活，需要花費大量時間去學習鍛鍊。
不少在古代很珍貴的工藝品，燒製技術如今已經被人們掌握，例如既出名又漂亮的曜變天目盞。
韓宣的眾多收藏裡，有一件宋朝藍色花紋的珍惜曜變天目盞，屬於稀世珍寶，被藏在十七里灣酋長寶藏博物館的防彈展櫃裡。
而此刻，他隨手拿起一件，小盞里布滿紫色圓點，密密麻麻，場景如同在夏日的沙漠裡看見了星空。
舉著它給安雅看，臉上帶笑問她說：“你燒的？”
安雅正在收拾東西，拿抹布擦乾淨桌子上的灰，目光看向韓宣這邊，說道：“對啊，陶藝課時候老師教我們做的。拉胚、上釉都是我自己做，然後老師幫我們燒，總共做了六個，只有這個最漂亮，於是被我留下做記念。馬爾